LIVING&DESIGN 住宅美學 ：追逐時代的聲音浪潮
今年忠泰美術館推出最新的當代藝術展《殘山剩水—我們的城市失敗了嗎？》，從五個子題回應在疫情時代下，因國際地緣政治、經濟對抗、族群衝突以及氣候變遷下的城市樣態。其中，最讓我印象深刻的是，聲音藝術家吳燦政的作品《漫遊者004》。走入深邃幽暗的展間，耳邊迴盪著我們熟悉卻不曾仔細聆聽的聲音，包括大自然的雨聲和鳥鳴聲、年節的鞭炮聲、火車行駛聲、車站廣播聲、工廠打鐵聲，以及人與人交談的說話聲等生活環境現象，吳燦政透過紀錄資料和組合變化，一聲一響地拼起「台灣聲音地圖」，細膩梳理地方情感，宏觀城市的全貌及更多可能性。誠如他的創作自述所提：「透過聆聽，喚起記憶的碎片並再一次的重組它。傾聽生活所在之處，平凡的生活聲景，層疊另一種未來考古學。」
從「聽覺文化」的思辨，再到「耳朵經濟」的浪潮，近期因疫情的連帶影響，全球Podcast 的聆聽時間及黏著度頓時暴漲，不論是知識含量高的雙語訪談、幽默風趣的社會議題探討、淺顯易懂的金融投資趨勢、兩性之間的情感解答等，Podcast 不僅滿足了現代人於零碎時間自我提升的精進需求，同時也大大考驗著在分眾時代下，當今自媒體內容產出的實力。此外，比起視覺漫長的閱讀過程、冰冷的字幕，「聲音」單方向的親密傳導，更能直接地接受到講者的情緒，讓人感受到如同朋友般的溫暖寒暄。戴上耳機，徜徉在自己的小宇宙裡聆聽聲音帶來的情感連接，或許是這個世代最珍貴的「陪伴」價值。
Living & Design 住宅美學雜誌第132 期循著聲音的時代脈動，探索空間設計的改變，本期封面故事介紹了「AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展」、台北當代藝術館的「聲經絡」及「液態之愛」雙聯展、萬眾矚目的「高雄流行音樂中心」、近期重啟的「兩廳院表演藝術圖書館」、音樂藝文沙龍「雅痞書店」、匯集音樂靈感的專業錄音室「Lights up studio」，端看聲音、空間與人的深度心理連結，並深深挖掘背後的陪伴記憶與故事。此外，也探究知名音樂廠牌「顏社」創辦人張逸聖（迪拉胖），如何讓嘻哈音樂成功跨界設計，在年輕人的圈子裡發揮廣大的影響力？反觀與我們最貼近的居家環境，各大音響品牌也紛紛推出先進的揚聲器，傾心為消費者打造精緻豪華的家庭劇院，賦予更優質的視聽體驗。藉由多方專業設計師、藝術家和品牌廠商的資訊整合，聲音之於空間，不只是一種生活實踐，更是一項將被長期關注與期待的未來發展。
主編 陳寬茵
